Fotografias con Historia

Con el curso de Fotografias con Historia, indagaremos en la relación entre imagen y cultura, reflexionando sobre el contexto de producción de las fotografías y los códigos sociales y culturales que albergan conjuntos de imágenes accesibles para los alumnos.
A partir del contacto material con la fotografía y de una metodología específica de trabajo documental, estableceremos un diálogo con tecnologías actuales para producir nuevos objetos que se enriquezcan con la estética antigua.
En el taller tomaremos como eje la fotografía social:
-las fotos familiares reunidas en álbumes dispersas en libros, cajones
-los retratos de estudio, las fotos escolares, de casamiento, cumpleaños, nacimientos, graduaciones
-las fotos de viaje
-hallazgos de fotos antiguas
-imágenes anónimas desechadas por sus dueños
-recuerdos de nuestra infancia o de nuestros antepasados y fotos de hace muy poquito

Sesión 1:
La antropología para el estudio de de las formas culturales visibles. Cómo la Fotografía puede ser utilizada como FUENTE de conocimiento.
Sesión 2: La fotografía social. El álbum familiar. El archivo fotográfico del museo. Por qué estas imágenes pueden estimular una investigación. La polisemia de una imagen en relación con las competencias de lecturas de los observadores.
Sesión 3:
La imagen como documento. Cómo convertimos las fotografías seleccionadas en documentos para la investigación.
Sesión 4:
La fotografía como invención tecnológica inserta en una historia social. Historia de la fotografía. Contextualización de las imágenes concebidas como fuente. Búsqueda de otros datos e informaciones.
Sesión 5:
La entrevista etnográfica. El trabajo de campo. El valor de la entrevista y del trabajo de campo. Métodos para obtención de información adicional. La observación participante. Criterios de filmación etnográfica. La perspectiva antropológica.
Sesión 6:
Cruces entre Antropología, Fotografía y Arte. Nuevas posibilidades. La creatividad informada. Puesta en común de los trabajos de los alumnos,  resultados y descubrimientos realizados en entrevistas y extra archivo.
Sesión 7:
Edición del Material. Análisis de los formatos de comunicación de resultados. Diálogo entre técnicas y estéticas antiguas y actuales. Producción de nuevas tomas fotográficas de parte de los alumnos. Catalogación. Creatividad informada. Creación de obra.
Sesión 8:
Presentación y crítica colectiva de los trabajos realizados por los alumnos. Publicación final de los trabajos  y evaluación.

Fotógrafos (profesionales y estudiantes)
Científicos sociales (antropólogos, sociólogos, historiadores, comunicadores sociales) y estudiantes de carreras universitarias
Educadores y docentes interesados en incorporar la imagen como fuente de conocimiento
Artistas y estudiantes de bellas artes que deseen ampliar su producción en creatividad informada
Investigadores de diversas disciplinas que utilicen la imagen como documento
Requisitos: Contar con nociones básicas de técnicas de fotografía.