Ingeniería en Audio y Producción Musical
Información del curso
Descripción
La Licenciatura en Ingeniería y Producción tiene como objetivo preparar profesionales líderes en su campo, capaces de producir y llevar a cabo grabaciones musicales profesionales. El profesional del futuro no es el que se conforma con buscar un empleo tradicional, es el que se atreve a emprender con una mente audaz. En este sentido, ya no tienes que estar vinculado a los estudios convencionales. Ahora puedes disfrutar de la flexibilidad de trabajar en espacios creativos, grandes o pequeños, en cualquier parte del mundo.
El programa de Licenciatura en Ingeniería y Producción está diseñado para formar ingenieros productores que tengan un ímpetu emprendedor, que sean musical y técnicamente creativos, y que se consoliden como expertos en el manejo de las técnicas y tecnologías de grabación modernas.
Aprenderás los fundamentos necesarios para convertirte en un profesional: acústica, flujo de señales de audio, grabación, estaciones de trabajo de audio digital, audio en vivo, post-producción de audio y técnicas de mezcla, secuenciación MIDI, técnicas de microfonía, teoría musical, entrenamiento auditivo, apreciación musical, gestión de sesiones, código de conducta en el estudio y manejo de personas.
Además, dominarás al menos un instrumento, podrás interactuar en un ensamble y aprenderás los elementos esenciales del negocio de la música y el entretenimiento, incluido el marketing y la distribución.
Temario
- Tipos de audio.
- Audio analógico.
- Evolución del sistema de audio.
- Elementos requeridos del sistema.
- Transductores.
- Tipos de micrófono.
- Características de las señales de audio.
- Medición de señales de audio.
- Introducción a la ingeniería de audio.
- Aplicaciones directas de ingeniería de audio.
- Introducción a los sistemas matemáticos.
- Definición física del sonido.
- Propiedades de sonido.
- Frecuencia.
- Amplitud.
- Sonido envolvente (ADSR).
- Ondas longitudinales.
- Ondas transversales.
- Movimiento periódico.
- Magnitudes logarítmicas.
- Intensidad acústica.
- Potencia acústica.
- Presión de sonido.
- Conversión de magnitudes de decibeles a intensidad.
- Conversión de magnitudes de decibelios de presión.
- Psicoacústica.
- Enmascaramiento.
- Principios básicos de la electrónica.
- Energía.
- Espectro de frecuencia.
- Impedancia acústica.
- Difracción.
- Sonido y espacio.
- Reverberación.
- Resonancia.
- Resonadores.
- Aislamiento acústico.
- Parámetros de medición en sala.
- Componentes electrónicos y sus símbolos.
- Herramientas de trabajo para circuitos electrónicos.
- Índice de caída de voltaje.
- Elementos electrónicos en los circuitos.
- Análisis de diagramas electrónicos.
- Creación de circuitos.
- Cables de Audio.
- Altavoces.
- Historia y formatos de grabación.
- Historia de los instrumentos musicales electrónicos.
- Historia del protocolo MIDI
- ¿Qué es el sonido?
- ¿Qué es el audio?
- Diferencia entre sonido y audio.
- Diferencia entre audio analógico y digital.
- Diferencia entre una señal de audio digital y una señal MIDI.
- Dispositivos musicales MIDI.
- Flujo y enrolamiento de señales MIDI.
- Uso básico de sintetizadores.
- Introducción a los procesadores de audio DAW
- Flujo de señal de audio en una DAW
- La interfaz de audio.
- Mono vs. Stereo.
- El compresor y sus parámetros.
- El expansor y sus parámetros.
- Limitador, Gate y sus parámetros.
- Procesadores de tiempo.
- Ecualizador.
- Procesadores de modulación.
- Comprensión del lenguaje binario, decimal y hexadecimal.
- Anatomía del mensaje MIDI
- Hardware y conexiones MIDI .
- Código de tiempo MIDI.
- Gama dinámica.
- Frecuencia de muestreo y profundidad de bits.
- Conversión A/D
- Conversión D/A.
- Relojes.
- Distorsión.
- Edición avanzada.
- Compresión multibanda.
- Ecualizador dinámico.
- Exciter, pitch shifters y transient designers.
- Analizadores de audio.
- Introducción a la síntesis analógica.
- Síntesis sustractiva.
- Síntesis aditiva.
- Topología de sintetizadores analógicos.
- Muestreo.
- Introducción a la síntesis digital.
- Protocolos de transferencia de audio digital.
- Formatos de audio.
- Velocidad de bits.
- Tipos de codificación numérica por pulsos.
- Tecnología DSP.
- Procesamiento para producción escénica.
- Procesamiento híbrido para presentaciones en vivo.
- Realización de secuencias y señales para presentaciones en vivo.
- Transmisión en vivo.
- Consejos de grabación para efectos de audio para cine.
- El guión de doblaje (formato y simbología).
- La banda sonora.
- Dolby.
- Elementos de la grabación en estudio.
- Flujo de señal en un sistema de audio.
- Niveles de señal.
- Impedancia de la señal.
- Tipos de consolas.
- Flujo interno de una consola.
- Procesamiento.
- Ajuste.
- Rango dinámica.
- Micrófonos.
- Tipos de grabación.
- Procesamiento de señal correctiva.
- Técnicas de producción técnicas y creativas.
- Consideraciones para la digitalización.
- Teoría de la producción.
- Producción vocal.
- Producción de sesiones en vivo.
- Producción de discos.
- Diferencias entre un foro en vivo y el estudio de grabación.
- Conceptos de sonido de audio en vivo.
- Flujo de señal desde el escenario al P.A.
- Continuidad del flujo de señal e input list.
- Consolas de audio en vivo.
- Técnicas de microfoneo para audio en vivo.
- Rack de procesamiento.
- Calibración del equipo.
- Ecualización.
- Introducción a la mezcla.
- Principios de mezcla para audio en vivo.
- Principales combinaciones de frecuencias por instrumento.
- Tipos de monitoreo.
- Ingeniero de monitores.
- Identificación y eliminación de feedback.
- Diseño de sistemas.
- Configuración de sistemas pasivos.
- Diseño de sistemas según el tipo de foro.
- Altavoces.
- Sistemas Line Array.
- Torres de retraso.
- Operación de audio para festivales.
- Comprobación de sonido virtual.
- Software para consolas digitales.
- Sistemas inalámbricos.
- Diseño de iluminación.
- Objetivos de iluminación.
- Creación de estilo de iluminación.
- Ubicación de proyectores.
- Programación DMX.
- Secuencias creativas y sincronización.
- Software para programación DMX.
- Grabación en vivo.
- Audio en vivo para radio y televisión.
- Monitoreo.
- Los 6 elementos de la mezcla.
- El orden de importancia de los elementos musicales en la mezcla.
- Análisis de mezcla.
- Analizando la mezcla (lugares para escuchar).
- Curvas isófonas y su consideración durante la mezcla.
- Enmascaramiento.
- Mezcla correctiva vs. mezcla creativa Creative.
- Submezcla vs. submaster.
- Pista VCA.
- Paneo.
- Procesamiento de amplitud espectral.
- Reconocimiento y procesamiento de tiempo.
- Reconocimiento y procesamiento dinámico
- Reconocimiento y procesamiento de efectos de modulación.
- Procesadores de armónicos.
- Procesadores de reducción de ruido.
- Uso correcto de la automatización en la mezcla.
- Summing box.
- Integración de hardware externo con DAW (procesamiento híbrido).
- Preparación para la sesión de masterización.
- Procesamiento de amplitud espectral.
- Curvas del ecualizador.
- Procesamiento dinámico.
- K-System (monitoreo de integración y medidores de calibración).
- Introducción a la masterización.
- Metadatos.
- CD Pre-Master.
- Imagen DDPi.
- Bases de datos de CD (All music, Gracenote).
- Aproximaciones a la masterización.
- Procesamiento estéreo vs. procesamiento M / S.
- Microdinámicas vs. dinámicas
- Medición de la sonoridad.
- Rango de sonoridad (LRA).
- Relación de pico a sonoridad (PLR) vs. factor de cresta.
- Dithering vs. Re-dithering.
- Re-dithering.
- DC-Offset.
- Azimut.
- Clipping.
- Distorsión vs. ruido.
- Analizadores.
- Coincidencia del contenido espectral con el ruido rosa.
- Mastering para CD.
- Dominio para web/streaming.
- Efectos en la música por compresión con pérdida.
Fundamentos de Teclado
Teclado Básico
Entrenamiento auditivo
Apreciación musical
Ejecución de un instrumento
Ensamble
El negocio de la música
Destinatarios
Elegir correctamente el instrumento que quieres para tu programa de estudio. Independientemente del instrumento de tu elección, en cada programa de licenciatura en la Academia de Música Fermatta aprenderás a utilizar el teclado (piano) como una herramienta para componer y producir. Por otra parte, el instrumento que elijas aumentará tu conocimiento, diversidad y amplitud de comprensión de la música.
Te recomendamos, independientemente del programa, que elijas un instrumento que no solo te apasione, sino que también se convierta en un desafío para tu aprendizaje. Es importante que te alejes de tu zona de confort para que puedas aprovechar al máximo la experiencia de aprendizaje que tendrás durante el tiempo que estés en la universidad.
Requisitos
- Acta de nacimiento original.
- Certificado de estudios de preparatoria.
- Comprobante de domicilio
- CURP.
- 6 fotografías (2,54 X 3.048 cm) que corresponde a tamaño Infantil.
- Identificación oficial.
- Identificación del padre o tutor.
- Acuerdo de Términos y Condiciones (dentro del campus).
Metodología
Idiomas en los que se imparte
Título obtenido
Promociones
- Una de las opciones de ayuda financiera que ofrece la Academia de Música Fermatta es el pago parcial de la matrícula en 6 pagos mensuales sin intereses ni cuotas adicionales.
- Por otro lado, además de las opciones de financiación proporcionadas a través de la Academia de Música Fermatta, también proporcionamos ayuda financiera a través de nuestra asociación con Portafolio Educativo.